Вступ
Проїжджаючи по ландшафтній дорозі, я просто закохалася в різноманітність зелені в лісі вздовж дороги. Була весна і все-все зеленіло! повернувшись додому, я вирішила намалювати картину з різною листям.
Кисті
Додатково до стандартного набору кистей photoshop, я використовувала свої кисті. Я назвала їх » плоска щетина «(flat bristle) і «ніж» (knife), тому що вони імітують традиційні інструменти, які я використовую в роботі. Я використовую ці дві кисті протягом усього процесу малювання. Я використовую кисть » ніж » при створенні стовбурів і гілок дерев. Маленьку тверду кисть — для деталізації, а м’яку — для змішування відтінків. Кисть» щетина » я використовую при роботі над великими деталями, зафарбовуючи великі об’єкти.
Крок 1
Натисніть на картинку, щоб подивитися зображення в повному розмірі і 100% якості.
Я завжди починаю свої роботи з ескізу, намальованого або олівцем на папері, потім відсканованого на комп’ютері, або за допомогою ручки і планшета. Я ніколи не очищаю свій лінійний малюнок з тих пір, як почала зафарбовувати відразу поверх ескізу. Для даної роботи я створювала ескіз на планшеті, використовуючи маленьку тверду круглу кисть з натиском пера (pen pressure).
Я почала з начерку фігури дівчини, спочатку це було контурне зображення, поступово я додавала обсяг і драпірування. Коли фігура була готова, я почала зафарбовувати дерева, які були на задньому тлі, і ще кілька дрібних деталей, таких, як листя плюща і звисають ліани, які створювали цікаву композицію і спочатку нагадували мені про те, що б я хотіла ще додати по ходу роботи.
Я використовувала інструмент ласо (lasso tool) для виділення фігури дерева, потім залила цю область темно-коричневим кольором. Скориставшись своєю пензлем «ніж», я домалювала великі гілки і дрібні гілочки. Потім я створила новий шар і встановила на ньому режим жорсткий світло (hard light). Використовуючи щетинисту кисть, я пройшлася світло-коричневим кольором по дереву, щоб встановити джерело світла на ньому. Я також зафарбувала сукню, щоб надалі було простіше працювати з простором.
Я накреслила схему ліній обличчя, таких як рівень очей, носа, і рота. Я зробила ці лінії червоними на окремому шарі з непрозорістю (opacity) 50%. Ці лінії дуже допоможуть дотримуватися правильної анатомії особи, коли я почну детально промальовувати його.
Крок 2
Натисніть на картинку, щоб подивитися зображення в повному розмірі і 100% якості.
Після того, як ескіз готовий, починається основна робота. Зазвичай я працюю за принципом» від краю в центр», прорисовуючи спочатку фон, залишаючи обличчя наостанок. Я почала з великого дерева. Намалювала кору і мох.
Я переробила риси обличчя і визначила основні світлотіні. Щоб зберегти лінії чистими, за допомогою інструменту перо (pen tool), я зберігала окремо «ліву руку», «праву руку», «тулуб», і т.д. Це надалі дуже допоможе мені при змішуванні кольорів і додаванні тіней. Щоб зберегти об’єкт за допомогою пера (pen tool), обведіть його, натисніть праву кнопку миші і виберіть «виділити» (make selection), потім натисніть вибрати (select) – зберегти виділене (save selection), дайте назву виділеному об’єкту і натисніть зберегти (save).
Крок 3
На цьому етапі я почала додавати текстуру, таку як мох, плющ, ліани і опале листя на задньому фоні.
Для моху я створила кисть, яку сама ж і намалювала. Використовуючи тверду круглу кисть маленького діаметру, я намалювала кілька різних точок і ліній. Здалеку ці точки будуть нагадувати маленькі квіточки поповика. Коли ескіз кисті готовий, я роблю наступне: редагувати – edit) — визначити кисть (define brush preset). У розділі динаміки кисті (brush dynamics) ставлю галочки на розсіювання (scattering) і натиск пера (pen pressure).
Натисніть на картинку, щоб подивитися зображення в повному розмірі і 100% якості.
Тут на маленькому прикладі ви бачите, як я додала мох на камінь. Використовуючи свою мохову кисть, я на новому шарі покрила дерево мохом. Створити шар (create a layer) — обтравочная маска (clipping mask), застосовується на активний шар так, що ідеально лягати на камінь. Я використовувала цей же метод, коли покривала мохом дерево.
Я також подовжила волосся дівчини, надавши їй більш романтичний образ; підмалювала їй великі бабки крила і кілька колібрі поруч, просто щоб подивитися, чи захочу я додати ці елементи. Але я вирішила залишити цю затію, тому що ці деталі вже використовувалися мною в інших картинах… Замість цього я подумала про листя, і про те, що вони могли б стати дуже цікавою основою для крил. А бабки крила перемістилися на її плаття:)
Крок 4
Натисніть на картинку, щоб подивитися зображення в повному розмірі і 100% якості.
Тепер я почала працювати над годівницею для птахів… Вирішивши відпочити від плюща! я використовувала зразок годівниці, яка висіла у мене в саду. Зразки я використовую для двох цілей: постановці світла і визначенню структури. Роблячи начерк, я спочатку провела вертикальну лінію, вона послужить віссю для годівниці. Потім я намалювала її загальні обриси і в кінці додала квіти. Коли базова форма і світлотіні готові, я починаю винаходити свій власний дизайн годівниці… Додаючи квіти, листя, орнамент, і т.д. Сенс зразка був у тому, щоб вивчити його будову, тому наступного разу мені вже не знадобиться зразок, щоб намалювати годівницю, я тепер зможу зробити це без фотографії.
Крок 5
Натисніть на картинку, щоб подивитися зображення в повному розмірі і 100% якості.
На цьому етапі я додала колоду, потім кілька маленьких квіточок на ньому, щоб посилити атмосферу казковості. Я так само намалювала равликів і розфарбувала їх відповідно до розташування джерела світла. Я витратила чимало часу, вимальовуючи листя плюща. Суть всіх цих зусиль полягає в тому, щоб зробити щось незвичайне, що відрізнялося б від основної маси листя на картинах. Звучить просто, але на це йдуть дні!!
Крок 6
Натисніть на картинку, щоб подивитися зображення в повному розмірі і 100% якості.
Я почала промальовувати складки на сукні і додала крила з листя. Форма і колір листя були взяті з фотографії молодих листочків, які я колись сфотографувала. Я ніколи не виходжу з дому без моєї камери lumix. Звичайно високоякісних професійних фотографій вона не робить (до того ж падала вона не один десяток разів!), але для мене вона відмінно виконує свою роботу. Красиві кадри можуть підстерігати де завгодно, і я не хочу упустити їх! складки на листках були однією з тих «щасливих випадковостей», яка застала мене в ті дні, коли я якраз працювала над картиною.
Для сукні я використовувала свій власний зразок. І знову повторюся, мені потрібно було тільки зловити правильне світло і зрозуміти текстуру сукні; не мало ніякого значення, що оригінальне плаття було рожевим. Моєю метою було відобразити основні складки на плаття, щоб воно виглядало більш есесттвенно на тілі дівчини, не всі складки були видні на фото. Я хотіла зрозуміти, «як ця тканина поводиться на тілі?»
Коли складки готові, я додаю свій власний дизайн на сукню. Мені дико сподобалася ця частина роботи. Я додала бабку крило на верхню частину сукні, яке злегка перекривалося іншим принтом, схожим на лист плюща, який перегукувався з заднім фоном. Я також зібрала кілька квітів і листя як головний убір героїні.
Крок 7
Натисніть на картинку, щоб подивитися зображення в повному розмірі і 100% якості.
Знову я повертаюся до плюща і ліанам! я додала кілька дрібних закручених ліан, щоб надати їм більш дикого характеру, і щоб фон виглядав більш незвичайним. Я намалювала кілька ягід, щоб додати трохи різноманітних форм, і пару білих квіток, щоб було на чому зупинити погляд, дивлячись на всю цю зелень. Потім я додала птахів. Кожну з них я малювала на окремому шарі, періодично змінюючи їх положення до тих пір, поки вони не знайшли своє місце. Я хотіла, щоб одна з птахів (та, на яку дивиться героїня) направляла погляд глядача в глиб картини, тому що, якби глядач слідував погляду героїні, то він вийшов би за його межі, відвівши очі в сторону. Пізніше, я додала ще одну квітку в волоссі дівчини, щоб ще більше «прикувати» погляд доглядача.
Крок 8
Натисніть на картинку, щоб подивитися зображення в повному розмірі і 100% якості.
На цьому етапі я покажу вам, як створювала текстурну кисть або» штамп » з фотографії. Т. К. Листя були світлими на темному тлі, вони здавалися абсолюто білими. Якби я вибрала цейПатерн, на тлі була б просто текстура, мало схожа на листя. Тому мені треба було зробити так, щоб листя стали чорними фігурами. Зробіть наступне: зображення – image) – корекція (adjustments) — інвертувати (invert). В результаті вийде відмінний патерн, який і буде листям. Я виділила зону, яку хотіла, і визначила установки кисті (define brush preset). На зображенні видно той самий штамп з листям.
Крок 9
Натисніть на картинку, щоб подивитися зображення в повному розмірі і 100% якості.
Більше деталей!
Я намалювала тонку павутину на окремому шарі. Від ліні я просто дублювала шар і вставляла цю ж павутину на інші ділянки картини. Я також намалювала блискучі павутинки, що звисають з квітів, і на подолі сукні героїні. І нарешті виправила ступню! вона була занадто великою і мені довелося зменшити її. Потім я додала ще більше павутини на землі, де її плаття стосувалося листя, щоб показати, що вона як би проходить через ліс насилу і прориває нитки павутин.
Потім були додані намистинки на поділ сукні. На цих намистинках я намалювала «крапельки води», щоб вони заблищали як росинки. Я також додала на окремому шарі орнаментальний дизайн на подолі плаття. Цей шар був поставлений в режим накладення (overlay), я використовувала тонку кисть в 5 пікселів, щоб промальовувати дрібні деталі. Я також використовувала штамп з опалим листям на нижній частині сукні, щоб додати більшої текстурності.
Тепер я просто розбризкую » блискітки» і додаю тасьму на плаття, використовуючи тонку кисть. Потім я намалювала сережки і намисто у вигляді плюща.
Крок 10
І ось я знову повернулася до її обличчя. Я змінила і додала більше кольорів та інших деталей на головний убір дівчини. Головна складність для мене при малюванні особи полягає не в вимальовуванні вій, а в тому, щоб зуміти зберегти пропорційність очей і інших частин обличчя. Лінії (які я малювала на початку роботи) дуже допомогли в цій справі, і я змогла працювати над рисами її обличчя, не боячись спотворити його. Повертання зображення горизонтально (flip horizontally) також допомагає помітити деякі помилки, що стосуються пропорційності об’єктів.
На завершення я додала нігті на пальцях і складки в місцях суглобів, щоб домогтися більш реалістичного вигляду. В кінці я додала трохи веснянок, намалювавши кілька коричневих точок на окремому шарі, встановленому в режимі накладення (overlay) і з непрозорістю (opacity) 25%.
В самому кінці я об’єднала всі верстви, перевірила, чи правильно освітлені всі об’єкти картини, враховуючи що світло падало зліва направо. На листя плюща на дереві світло падає нерівномірно, створюючи світлі і темні ділянки. Щоб домогтися цього ефекту, я створила новий шар в режимі накладення( overlay), додала «світла» на середину дерева, затемнивши там, де крила дівчини приминають листя плюща, і додала відблиски на равликів, щоб око глядача обов’язково помітив ці дрібні деталі.
На завершення я знову об’єднала всі шари (flatten image), зробила дублікат отриманого зображення в режимі м’яке світло (soft light), щоб зробити його більш чітким, додати різкості. Але цей прийом може підвищити насиченість (saturation) картинки, тому я роблю наступне: зображення (image) – корекція (adjustments) – тон/насиченість (hue/saturation) і переміщую слайдер насиченості до -60. Я об’єдную шари в останній раз і зберігаю файл. Готово!
Натисніть на картинку, щоб подивитися зображення в повному розмірі і 100% якості.
Дякую, що прочитали цей урок. Сподіваюся ви знайшли для себе що-небудь корисне з цього уроку.
Закуски з нуту-хумус з в’яленими томатами і смажений нут — відмінне рішення для дружньої вечірки з пивом або домашніх посиденьок з келихом вина. Це бюджетна закуска, на приготування якої не буде потрібно багато часу. Нут потрібно з вечора замочити в холодній воді, це обов’язково. Вимочують нут від 8 до 24 годин, за цей час боби розм’якшуються, тому готуються досить швидко. Вариться нут приблизно 1.5-2 години, ніякої уваги не вимагає.
У літню пору багато квітникарі виставляють рослини на повітря, виносячи їх на балкон або забираючи з собою на дачу. Але тільки деякі кімнатні квіти стануть гідною прикрасою саду, утворюючи гармонійні композиції разом з популярними однорічними рослинами. Сьогодні в моді використовувати кімнатні рослини в якості родзинки контейнерних композицій. У цій статті розглянемо, як це зробити правильно, і які кімнатні рослини підійдуть для цього найкраще.
Захист рослин від різних захворювань займає влітку левову частку часу дачників. І, на жаль, не завжди ця боротьба закінчується позитивним для рослин результатом. Одним з найбільш шкідливих захворювань, що вражають агрус, вважається американська борошниста роса, або сферотека агрусу. У цій статті розповімо, чи можна запобігти появі захворювання, і що робити, якщо американська борошниста роса на агрус все-таки з’явилася.
Що тільки не готують з кабачка-млинці, оладки, пиріжки, запіканки, все не перерахуєш. Найпростіше смажити можна на грилі, а можна на сковороді, з часниково-кроповим соусом виходить просто чарівне блюдо. Є продукти, які створені один для одного, на мій погляд, це кабачок, часник і кріп — одна з найбільш вдалих кулінарних комбінацій. За цим простим рецептом з фото також смачно підсмажити баклажани або гарбуз, виходить кожен раз щось новеньке, а рецепт один.
Продовжуючи рубрику» питання-відповідь «від компанії» буйські добрива», сьогодні поговоримо про коригуючих підгодівлі протягом вегетації. Для цього ми звикли використовувати комплексні мінеральні добрива, ефективність яких багато в чому залежить від того, наскільки добре ми зможемо розчинити їх у воді. Але, завдяки появі комплексних добрив нового покоління «акваринам», ця проблема відпадає сама собою. Про всі переваги «акваринов» читайте в статті.
Ароматна, сяюча благородним сріблом і пурпуром, пряна лаванда — улюблена рослина багатьох квітникарів. Сухі суцвіття лаванди прекрасно стоять в букетах, а в саду рослина по праву вважається одним з найяскравіших. Але якщо ви любите лаванду і її аромат і хочете милуватися на кущики постійно, варто спробувати виростити чарівний напівчагарник і в кімнатному форматі. Правда, це не найпростіше горшечное рослина, воно вимагає уваги і турботи.
Полуничний тірамісу з рікоттою і вершками — легкий десерт для тих, хто не любить каву або з якихось причин змушений від нього відмовитися. Якщо кави немає у вашому раціоні, це не привід відмовлятися від улюбленого десерту, адже для просочення бісквітного печива можна придумати різні сиропи, наприклад, полуничний. Крем для тірамісу в цьому рецепті без яєць — таке порушення традиції багато оцінять. Не люблю я сирі яйця в кремі, тому по-всякому намагаюся вийти з цієї ситуації.
Прованські трави, або herbes-де-прованс-це назва сумішей провансальських середземноморських кухонних трав, які можна використовувати для посилення запаху і смаку різних страв. Прованс-провінція на півдні франції, де традиційно вирощують різні пряні трави, звідси і пішла ця назва. Склад ароматної суміші прованських трав може бути найрізноманітнішим, але базисними травами, як правило, є: чебрець, майоран, розмарин, базилік і чабер.
Ця квітка можна вважати класикою декоративного садівництва. Шток-троянду, або мальву культивують з 15-го століття! кілька століть поспіль шток-троянда вважалася особливим квіткою. Її вирощували і в палацових садах, і на подвір’ях селян. Сьогодні мода на шток-троянду повертається знову. А поява замшевих форм робить її бажаною в садах найвишуканіших квітникарів. Як вирощувати шток-троянду і де придбати найкраще насіння замшевих форм, читайте в нашій статті.
Прикро, але величезна кількість ароматних рослин виділяють свій божественний аромат не для нас – дбайливих і уважних квітникарів. Для квітів запах-це свого роду мова, на якому вони спілкуються з комахами. Таким чином рослини «говорять», що сповнені смачним нектаром, і їх пора відвідати з візитом, паралельно здійснивши запилення. Дуже багато квіти мають особливо сильний аромат в ті години, коли саме «їх» комахи-запилювачі вилітають в пошуках їжі.
Домашня ковбаса зі свинини з куркою — простий рецепт вареної ковбаси без кишок. Для приготування вам знадобиться тільки м’ясо, спеції і харчова плівка. Важливий момент — при варінні ковбаси вода не повинна кипіти! якщо немає кулінарного термометра, то температуру визначають так — над водою утворюється легкий пар, а на дні каструлі іноді збираються дрібні бульбашки. Якщо вода збирається закипіти, підливайте теплу воду, щоб зменшити нагрів. На стіл подаємоХолодної, з гірчицею і хріном.
Капуста з незапам’ятних часів-улюблена овочева культура в нашій країні. Важко уявити собі російський стіл без квашеної або тушкованої капусти, борщу, голубців і всіляких салатів. Не дивно, що багато городників вважають за краще вирощувати цю культуру самостійно. Стимул до цього дає ще й велика різноманітність з’явилися останнім часом сортів — не тільки білокачанної капусти, але і кольоровий, і кольрабі, і брокколі… Але виростити капусту непросто.
Серед улюблених овочевих культур на наших городах редька зустрічається порівняно рідко. При цьому редька посівна (raphanus sativus l.) має безліч культурних форм, які успішно вирощуються по всьому світу. Серед них переважають всім відомі-редька чорна, велика біла (дайкон), китайська маргеланська (лобо), зелена, солодка, посівна (редис), олійна та інші. Чому редьку варто вирощувати і які особливості має її агротехніка, читайте в статті.
Назва добрива» метаборат калію » більшості дачників поки ні про що не говорить. При цьому всі ми чули (так, що там «чули» — користуємося регулярно) про борної кислоти. При всіх недоліках приготування розчину борна кислота дуже корисна для наших рослин. А тепер уявіть собі, що на ринку з’явилося добриво, яке має всі ті ж переваги (і багато інших), але повністю позбавлене недоліків борної кислоти. У чому унікальність метаборату калію?
Всім знайомий «заячий холодок» втратив свої позиції у флористиці, але зате придбав абсолютно нову популярність як рослина кімнатна. Найскромніший і популярний вид спаржі аспарагус шпренгера — рослина далеко не непоказне. Невибагливий і простий у догляді, він дозволяє привнести в будинок неповторно ажурні і повітряні каскади зелені, які не будуть здаватися масивними. Це унікальний вид з особливими арками пагонів і абсолютно доброзичливим характером.
Табуле з куркою-смачний салат з булгуром. Табуле-це традиційний східний салат, приготований з булгура з овочами і зеленню, іноді з м’ясом, закуску за цим рецептом також готують з кус-кусом. Булгур-пшенична крупа, оброблена окропом, а потім висушена на сонці. Оброблені особливим чином пшеничні зерна перемелюють, в залежності від розміру фракцій крупа розділяться на кілька різних видів. Для салатів вибирають грубозернистий булгур або булгур для кюфти.
Екологічні матеріали просочуються в усі сфери нашого з вами життя, і нові течії у вуличному і садовому мистецтві охоче підхоплюють цю тенденцію. Здається неможливим поєднати розфарбовування вуличних поверхонь і екологію, але такий спосіб є. Спеціально приготована суміш дозволяє вирощувати мох не тільки на будь-яких поверхнях, але і надавати йому різноманітні форми. Причому, малювати можна як завгодно складні картини, працюючи при цьому звичної пензликом.
Зміст
1. Як приготувати суміш для графіті з моху
Всі компоненти, необхідні для нашої творчості, нескладно дістати.
Нам буде потрібно:
Гідрогель . Це спеціальний грунт для рослин, який при всмоктуванні води розбухає в кілька сотень разів, стаючи схожим на м’який мармелад. Його можна знайти в квіткових магазинах і садових супермаркетах. Він буде основою, на якій буде рости графіті з моху .
Кефір . Самий звичайний знежирений. Він потрібен для того, щоб дати моху, необхідні для росту речовини.
Мох . Можна знайти як в лісі, так і в межах міста. Головне — це гарненько його відмити від грудочок землі і живності, яка може в ньому мешкати.
Цукор . Буде потрібно дуже небагато.
Тепер потрібно змішати всі інгредієнти за допомогою блендера. Для цього кладемо в миску дві жмені промитого моху, одну чайну ложку цукру, третину склянки кефіру і пару столових ложок розмоченого гідрогелю. Комбінуючи кількість моху і кефіру, добийтеся однорідної пастоподібної консистенції, що нагадує густу фарбу.
Рис.1 графіті з моху у вигляді вовка
Рис.2 графіті з моху у вигляді оленя
2. Як створювати малюнки мохом
По попередньо неміченому олівцем контуру, нанесіть на цегляну або бетонну стіну пензликом отриману суміш для вирощування моху . Чим товщі вийде шар — тим краще.
Рис.3 нанесення малюнка мохом
Поверхня для нанесення моху краще вибирати в тінистому, прохолодному місці, так як прямі сонячні промені будуть занадто його висушувати. Вертикальна поверхня або горизонтальна – значення не має, так як, розвиваючись, паростки моху проникають в пористу структуру цегли або бетону, надійно закріплюючись в ньому. Це дозволяє покривати нашим складом не тільки плоскі поверхні, але і гіпсові статуї, камені та інші конструкції для додання їм «зістареного» вигляду.
Рис.4 малюнки мохом
3. Як доглядати за композицією з моху
Так як мох буде рости в незвичній для нього середовищі, то його потрібно періодично зволожувати. Кефір в складі суміші дасть необхідні для росту речовини, а гідрогель дозволить обприскувати готову картину не кожен день, а лише раз на тиждень. Для зволоження підійде будь-який пульверизатор, заправлений звичайною водою.
Елементи екостилю вибирають з різних причин. Одні шукають схожість з хоббітанією, інші намагаються компенсувати нестачу рослинності в джунглях мегаполісів, треті просто люблять рослини. Всі ці причини зробили живий мох в інтер’єрі надзвичайно популярним.
Активна урбанізація призвела до підвищеного попиту на еко-елементи. Дизайнери вибирають мох для обробки вертикальних поверхонь, декорування меблів і аксесуарів. Це сучасна альтернатива квітковим горщикам, у нього багато практичних і естетичних переваг.
Вперше зважилися використовувати живу рослинність в інтер’єрі норвезькі художники. Десять років тому на одній з лондонських виставок вони надали на загальний огляд живу інсталяцію, на якій ягель прикрашав стіну за узголів’ям ліжка. Таке креативне використання лісової флори викликало справжній ажіотаж і з тих пір жоден інтер’єр в екостилі не обходиться без цього елемента.
Мох є прекрасним стіновим покриттям. З його допомогою можна зробити вертикальний сад у власній квартирі.
- фітостена з моху не потребує важких конструкціях, і грунті. Для її створення використовуються спеціальні плити зі спорами цієї рослини. Вони не потребують поливу і добре переносять брак денного світла.
- жива стіна є хорошим способом звукоізоляції.
- мох дозволяє контролювати . Він вбирає вологу з повітряного простору приміщення.
- з плит моху можна робити абстрактні малюнки і візерунки, використовуючи різні відтінки рослини.
- живу стіну не потрібно стригти або удобрювати.
- фітостену з моху можна декорувати кімнатними рослинами, наприклад, папороттю або плетуться рослинами.
Для створення живої стіни використовується стабілізований мох, тобто консервований. Натуральна рослина покривають спеціальними розчинами, які стабілізують його, запобігають його гниття, не дають розмножуватися бактеріям і цвілі. Потім його наклеюють на мдф-панель. Виходячи з переваг клієнта, вона може бути вогнестійкою або вологостійкою, мати різну форму і розмір.
Стабілізовані панелі роблять з оленячого моху, більше відомого, як ягель. Покритий спеціальними розчинами і барвниками, він має яскраву і еластичну текстуру, приємну на дотик і красиву на вигляд. Він повністю екологічний і нешкідливий для людини або домашніх тварин, не викликає алергічних реакцій, відрізняється довговічністю.
фітостену потрібно вкривати від дітей і вихованців, щоб не допустити харчові отруєння, тому як є таке покриття не можна.
Особливий догляд живій стіні не потрібен. При сухому повітрі в приміщенні, мох може почати сохнути, тоді його потрібно скропити водою з пульверизатора.
Товщина стінових панелей з моху становить від 10 до 50 міліметрів, в залежності від властивостей, якими їх наділили при виробництві. До стіни вони кріпляться за допомогою рідких цвяхів і саморізів. Щоб створити живу стіну, поверхня не потрібно вирівнювати, вона просто повинна бути чистою і сухою.
Зображення, зроблене за допомогою рослини та інших природних елементів, виглядає стильно і епатажно. Така «живопис» прекрасно впишеться в приміщення, виконане в екостилі. Картини з моху можна використовувати в якості альтернативи живій стіні.
Вперше таке мистецтво з’явилося в японії. Місцеві умільці «вирощують» картини зі справжніх рослин, а потім продають їх. «полотна» створюють ефект присутності на природі і сприяє медитації.
Але жива картина на стіну необов’язково повинна коштувати кілька тисяч доларів. ЗробившиЇї можна самостійно. Сам по собі мох в житловому приміщенні виглядає незвично, і навіть простий прямокутник з живого рослини здатний прикрасити інтер’єр.
Використовуючи натуральні барвники, можна надати квартирній флорі більше експресії. Яскраві стінові панелі з моху можна комбінувати з природними зеленими деталями, створюючи ексклюзивну композицію. Але фарбування слід проводити вже після закріплення панелі на стіні.
Живу стіну добре доповнять аксесуари з натурального моху. Їх теж можна зробити самостійно. Наприклад, з лісового моху, гілок і шишок створити красиву композицію: взяти рослину разом із землею і помістити в підходящу вазу.
Крім картин і живих композицій, існують і інші варіанти декорування інтер’єру мохом:
- силуети;
- грінборди;
- написи;
- мохові килимки;
- рамки для фотографій;
- деталі меблів.
Велика кількість зелені в будинку сприяє гармонізації простору, особливо якщо зроблено .
Для декорування інтер’єру можна використовувати не тільки фітопанелі, а й звичайний лісовий мох. Щоб він добре себе почував в незвичних умовах, його потрібно брати разом із землею.
Така рослинність добре підходить для створення еко-елементів в житловому приміщенні:
- для декорування квіткових горщиків і ваз;
- для створення кашпо;
- для прикраси підносів і скляних ємностей.
До поверхні натуральний мох можна прикріпити за допомогою клею пва.
Знайти рослину можна не тільки в лісі, але і в магазинах. Також його можна зробити самостійно.
Заощадити на натуральній рослинності допоможе штучний мох. При правильному виконанні, його практично не відрізниш від лісової рослини. Якщо ви не знаєте, як зробити штучний мох своїми руками, дотримуйтеся наступних рекомендацій.
Що знадобиться:
- жорстка частина двосторонньої губки зеленого кольору;
- фарби акрилові зелених відтінків;
- прозорий суперклей;
- зубочистки.
Техніка виконання:
- 1.відрізати від губки жорстку частину і подрібнити її.
- 2.змішати шматочки з акриловою фарбою за допомогою зубочисток, ретельно перемішуючи.
- 3.додати клей і ще раз перемішати. Швидковисихаючий клейстер краще наносити прямо на покриття, а вже потім викладати мох. Якщо клей сохне кілька годин його можна замішати з мочалкою, і потім створювати композицію.
За допомогою такої методики можна зробити багато оригінальних предметів декору і красивих аксесуарів в екостилі.
Дана техніка виконання добре підходить для створення грінбордів – дерев’яних панелей, декорованих написами з моху. Також штучний лишайник можна використовувати для настінних графіті або написів в квартирі. Такий варіант відмінно впишеться в модерні стилі інтер’єру, зберігаючи відгомін природи у великому і галасливому мегаполісі.
Стабілізованим мохом можна прикрашати будь-яку кімнату, адже він не вибагливий і нешкідливий. Нерідко дизайнери комбінують суцільні живі стіни з витіюватими візерунками, створюючи химерні шпалери.
Є й інші варіанти для використання цієї рослини:
- 1)у вітальні, передпокої або спальні жива стіна виглядає ефектно і стильно. Для дитячої кімнати вона теж підходить, адже при пошкодженні панель просто замінити.
- 2)ванна кімната і туалет – прекрасна альтернатива традиційному кахлю, особливо якщо вас цікавлять . У вологому приміщенні мох добре себе почуває і зберігає свіжий вигляд.
- 3)ще один вдалий варіант-спортзал. В оточенні природи займатися спортом набагато приємніше.
- 4)у кабінеті мох допоможе створити сприятливу атмосферу. З його допомогою можна прикрасити стіни надихаючими написами або логотипом компанії.
Декорування стін за допомогою фарб вже не так актуально, як було раніше. Тепер прикрасити свій будинок хочеться незвичайними способами. І такий варіант є-малюнки на стінах мохом, як на фото в цій статті. Найдивовижніше, що для створення подібних композицій не потрібно купувати дорогих матеріалів або шукати в продажу рідкісні складові – все необхідне доступно і є практично в кожному будинку.
Що потрібно
Для того, щоб створювати малюнки , знадобиться перш за все, сам мох. Його можна знайти в лісопаркових міських зонах або ж спеціально з’їздити в ліс за ним. В цілому, знайти мох не надто складно. Варто лише мати на увазі такий факт: зібрані з дерев лишайники будуть краще рости саме на дерев’яних поверхнях, а для бетонних підстав краще взяти рослину з грунту. Крім основного інгредієнта потрібно:
- гідрогель, призначений для рослин. Він продається в будь-якому садівничому магазині і являє собою невеликі кульки, які вбираючи воду збільшуються в розмірах в десятки разів.
- звичайний кефір. Він буде живильною базою для рослини.
- трохи теплої води для замочування лишайника.
Маючи все це під рукою, можна створити суміш, яка стане основою нашого майбутнього малюнка.
Рецепт суміші
Щоб створювати картини з моху не стінах, потрібно спочатку приготувати спеціальною суміш, яка стане основою малюнка. Зробити це, можна за допомогою звичайного блендера або іншого пристосування для перемішування і подрібнення. Почати слід з замочування моху. Його попередньо ретельно відмивають від всіх забруднень, грудочок землі і можливих мешканців типу мошок і жуків.
- у блендер закладається три-чотири жмені розмоченого в теплій воді моху. Можна збільшити або зменшити кількість використаного лишайника, в залежності від консистенції суміші – вона повинна бути схожа на густу фарбу.
- до рослинній основі додаємо близько склянки кефіру. Як і в попередньому пункті, кількість компонента можна варіювати.
- наступний компонент-пара столових ложок розмоченого гідрогелю. Бажано добре розмочити його, щоб він ввібрав максимум вологи. Не переборщіть з кількістю-це негативно позначиться на інтенсивності кольору малюнка.
- останній компонент-пара чайних ложок цукру. Він послужить додатковою «кормової» базою для рослини.
Після того, як всі складові виявляться в блендері, його включають і змішують склад протягом пари хвилин, щоб вийшла густа пастоподібна маса. Вона повинна мати таку густоту, щоб її можна було наносити звичайним пензлем. Не варто побоюватися того що рослина загине-це дуже «живучий» представник флори і навіть подрібнення в міксері йому не зашкодить. Після цього можна починати малювання мохом на стінах.
Спочатку ви отримаєте просто темні контури майбутньої картини. Природно мох не проросте негайно, тому, доведеться почекати від двох до чотирьох тижнів, поки спори не проростуть остаточно. Після цього зображення буде залишатися зеленим дуже довго, якщо правильно за ним доглядати – це не складно.
Малювання
Ретельно очистіть поверхню, на яку буде наноситися малюнок. За допомогою трафарету або від руки намалюйте контури майбутнього зображення. Занурте кисть в готову масу і малюйте – складність картини залежить тільки від ваших художніх талантів і фантазії. Якщо підібрати кілька різних за кольором лишайників, то можна не просто створювати контурні композиції, а й урізноманітнити їх відтінками.
Важливо: якщо вам буде потрібно прибрати створену картину зі стіни, то на ній можуть залишитися сліди від композиції. Справа в тому, що лишайник проростає вглиб поверхні, закріплюючись на ній. Після зняття рослинної композиції потрібно обробити місце будь-яким складом, що запобігає розвитку цвілі. Від слідів повністю позбутися може і не вийти. Тому, перед тим, як починати малювати мохом на стінах, ретельно підберіть місце для розміщення композицій такого плану.
Догляд
Так як в цьому випадку буде використовуватися натуральний природний матеріал, то за створеною композицією доведеться доглядати. Її необхідно обприскувати водою кожні три-чотири дні. Зробити це, найпростіше за допомогою звичайного пульверизатора. Іншого догляду мох не вимагає. Єдине, що необхідно врахувати, це погана переносимість подібними рослинами яскравого сонця і спеки. Тому, для декору краще вибрати затінене місце.
